Thursday, October 26, 2017

los porcentajes del poeta

PABLO CEREZAL

Al igual que los fieles de los distintos credos monoteístas, yo creo en un único dios, y su nombre esHenry Miller. Por supuesto, acorde con los tiempos y esas derivas cool que agasajan las religiones orientales, soy capaz de comprender que dicho dios se puede transmutar en otros muchos que adopten nombres como Neil Young, Francisco Umbral, David Bowie, Scott Walker, Marc Chagall, Gian Lorenzo Bernini o Francis Bacon, por poner sólo un puñado de ejemplos. Pero Miller dicta los designios de todos ellos y de sus escasos fieles, entre los que orgullosamente me cuento. 

La estupidización a que sometemos la historia y las letras y el pasado y la memoria nos harán recordar al escritor neoyorkino (si es que le seguimos recordando) más como pornógrafo que como filósofo, más como vividor que como literato… signo de los tiempos, ya digo, estigma de Caín… en fin… el caso es que si algo me hizo caer atrapado en las redes feligresas de Miller fue su capacidad para aunar en la misma prosa el más feroz realismo con el más sublime romanticismo. Eso, ya digo, no lo comprenderán quienes sigan acudiendo a su prosa en busca de procacidades y excesos. Para mí, me van a disculpar, el poeta norteamericano, el más grande después de Walt Whitman, siempre fue y será ejemplo inequívoco de la equívoca dualidad del ser humano… al menos del ser humano que siente: 50% romántico, 50% realista.

Lo de 50% y 50%, obvio, es por igualar, que ya sabemos que los porcentajes son demasiado de ciencias, y estas no son tan exactas como los puñaladas que da la vida y que, en demasiadas ocasiones, vienen cifradas también en porcentajes: los de los ínfimos ingresos por la venta de tus obras, por ejemplo…

Pero hoy no quiero enredarme, que sé que tiendo a ello. Lo que quería decir es que los porcentajes de romanticismo y realidad que los literatos portan en su flujo sanguíneo son más mentirosos que su propia literatura. Es así que varían y fluctúan con mayor facilidad que los numeritos del IBEX 35, y un día te despiertas con el romanticismo invadiéndote el 70%, para acabar la noche sorprendido ante el hecho de que el realismo ha ganado terreno y se acerca peligrosamente al 90%. Somos (los que lo somos) letraheridos, y de tanto contradecirnos a nosotros mismos acabamos contradiciendo nuestros componentes vitales: realismo y romanticismo. Si algo puede asegurar quien se dedica al vacuo oficio de la escritura debería ser su carácter contradictorio. 

Y así se proclama Robert, el protagonista a que Emilio Losada ha decidido asignar la dulce tarea de conducirnos sin descanso (y casi sin aliento) por esta virguería literaria que es su novela Aviones de fuego. Un protagonista que le toma prestados, al autor, sus contradicciones, para mejor lanzárnoslas a la cara o disparárnoslas contra el pecho a los extáticos lectores.

Robert inicia su epopeya metropolitana con un % de romanticismo y otro % de realismo. Pero, a las pocas páginas, casi antes incluso de que el autor nos lo advierta por boca de su antihéroe, los porcentajes se han deteriorado y han moldeado sus cifras, entre la realidad y el deseo, que dijese aquel otro poeta… como cualquier escritor, cualquier letraherido, ya digo… 

Pero no, permitidme hacer acto de fe y recordar a Miller… no como cualquiera, quiero decir: sólo como aquellos que portan en su latido los atributos de la gran Literatura, esa que se escribe con esperma o flujo, con bilis y estómago. Y es que así considero que debe escribirse, al menos si la pretensión es que el lector amplíe su bagaje vital, que ya no cultural -eso de la cultura es una entelequia, y bien lo sabe Emilio Losada, que se ríe de lo nos hemos acostumbrado a denominar cultura para mostrarnos que las verdaderas acciones que deberíamos englobar en dicho concepto nacen, crecen, fornican, se multiplican y mueren, como las cucarachas, en los bares, en las calles, en aposentos vacíos que hay que llenar con un fantasma para no sentirnos solos, para sentir que tiene sentido sentirse como ente aún vivo-.

¡Y tan vivo! 

Porque si algo habita y se retuerce entre las páginas de Aviones de fuego -estos genocidios de papel que juegan a los dados con la muerte- es la pura vida y el deseo inalienable para aquellos que no se pliegan a los dictados de la moda (sea esta textil, informativa, política, o de consignas correctas, qué más da) de seguir adelante apurando en cada copa o cada quinto la vida que amenaza desbaratarnos el entendimiento: ganas de beber, de pasear, de hablar, de follar, de enamorarse, de sufrir o de ser el lazarillo de un fantasma perdido en su pasado de gestas sexuales y guerrilleras, en sus guerrillas de sexo, en sus gestas de guerrear hipodérmicas y labios. Evadir los fantasmas del romanticismo invitando al fantasma de la realidad a entrar en tu vida (o viceversa). Favorecerle todas las comodidades posibles en tu propia casa… aunque sea la de una antigua amiga. Y pasear las calles de una ciudad en ruinas que, pasado el tiempo (poco), simboliza la ambición cateta que conduce a sus ciudadanos hacia el vórtice en que naufraga hoy, ahora, ya, la sociedad hispana en pleno: la mediocridad. 

Emilio Losada aborrece de naciones y consignas. Emilio Losada puede ser cualquier cosa, pero jamás será mediocre. Y, como él, su prosa: un portento de tensión y pulso que, pertrechado de las armas más infalibles del narrador que merece tal nombre, nos introduce en su mundo con una capacidad de seducción imposible de evitar, y nos lleva de la mano -o de la entrepierna- por los vericuetos de la noche y su envés a lomos de un lenguaje que fluye como lo deberían hacer los relojes si nos olvidásemos de su tictac: revitalizando el latido de la Literatura (sí, con mayúsculas, no hablamos aquí de superventas ni superhits ni superladrillos destinados a enladrillar los veranos de todo aquel lector de verano que invade las costas mediterráneas llegado el estío con el libro como armadura que impida a los circundantes reparar en las lorzas blanquecinas que porta su cuerpo), practicando una deliciosa respiración artificial rica en salvias y salivas a esa prosa que hoy languidece perdida en las redes sociales, las ansias de epatar de quienes acuden a cursos de escritura creativa como lo hacen las parejas en desuso a los de bailes de salón, y las directrices mercantiles que obligan a desarrollar una trama rica en asesinatos, intrigas, maldiciones góticas o giros imprevistos como si de un guion de teleserie se tratase (sí, ahora que tanto nos gustan a todos las teleseries, ahora que las películas ya no existen). Emilio Losada sabe desarrollar una historia, no queda duda ninguna a quien haya tenido el honor de leer sus obras. Pero Emilio Losada, me consta, ha leído y sufrido y gozado a Henry Miller y, por tanto, como él, presta idéntica atención a cómo cuenta esa historia que a la propia historia en sí. Ya lo dejo dicho Miller, más o menos así: la vida de cualquier persona, por gris que pueda parecer, resultará épica si se lleva al papel con la dignidad suficiente. Cualquier evento puede ser una obra literaria, siempre que un literato de verdad sea el encargado de narrarlo. Y Losada toma entre las manos y las piernas una coyunda de historias que tiemblo sólo de pensar en qué habrían quedado si cualquier juntaletras las hubiese encarado, para darles forma de orgasmo. 

Aviones de fuego habla de amores, heridas, muertos vivientes, vivos muy muertos, letras que duelen, adicciones que adolecen de adiós y beso, rock’n’roll mudo, bares que aúllan, migrantes sin patria, patrias sin ciudadanos y calles que los mapas ni siquiera intuyen. Aviones de fuego habla de una ciudad que puede ser todas: una Barcelona que estamos perdiendo (y no me refiero al esperpento político de los últimos tiempos) como estamos perdiendo todas las metrópolis que algún día significaron algo para sus habitantes. Aviones de fuego seduce con páginas que se han dejado seducir por los ecos de Fonollosa y Calders, de Juan Goytisolo y Gil de Biedma… también los de Lou Reed, claro! Aviones de fuego habla del amor que nunca muere porque jamás existió más allá de esa constelación de conexiones neuronales que, a los que escribimos –también a los que leemos-, nos resultan incomprensibles por ser demasiado científicas. 

Y es que la Literatura está más cerca de la ancestral pasión por la divinidad y lo sobrenatural que por los guarismos y las raíces cuadradas que quieren cuadrar nuestro existir. Por eso, decía al inicio, creo en dios, y se llama Henry Miller. Por eso y por su maleable relación de porcentajes entre el romanticismo y el realismo y por la gloriosa exacerbación de la lengua… ese órgano del amor que también lo es de la comunicación. También, por eso, quede claro, amo y admiro a Emilio Losada que, junto a muy pocos -Claudio Ferrufino-Coqueugniot, Pepe Pereza, son otros-, a día de hoy, me confirma que Nietzsche estaba equivocado... no, Federico, amigo, dios no ha muerto… simplemente escribe como dios, oiga. 

(para saber más de esta genialidad de novela que es Aviones de fuego: lean... para saber más de este magnífico personaje que, a pesar de parecer de ficción, es real, ese tal Emilio Losada, les remito a esta magnífica entrevista que ya de por sí es Literatura... salud!)

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De VISLUMBRES DE EL DORADO (blog del autor), 26/10/2017

Fotografía: Pablo Cerezal

Primera noche/CUADERNOS DE NORTEAMÉRICA

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Febrero de 1989. Invierno. Las hileras de camiones en el mercado esperan las frutas, los vegetales. La ciudad duerme.

Estoy entre trabajadores negros. Trato de ser amable y encuentro miradas hoscas. No entiendo su dialecto…

Mi capataz, un negro de cincuenta y voz profunda, no me quiere. Se llama Joe Day y más adelante seremos amigos. Ahora me intimida con dos largos cuchillos e insultos que reparte. Pero es divertido, los negros lo son. Amenazan, muestran navajas, mentan madres y después ríen.

Las cajas de broccoli, con hielo, me congelan los dedos. Un calentador a diesel, al lado de Joe Day, bota llamas para secarnos. El nombre de la noche es frío.

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Publicado en OPINIÓN (Cochabamba), 05/09/1991

Cintas amarillas/CUADERNOS DE NORTEAMÉRICA

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Emily se fue a dormir. Tan pronto es grande, y solo ayer se acostaba, en Arlington, en la mitad de mi brazo.

Era mi segundo trabajo en los Estados Unidos. Mi hora de salida, las seis, casi anocheciendo, o noche en invierno.

Enero y febrero. Norteamérica está en guerra. La gente, en éxtasis patriótico, cuelga cintas amarillas. Las cintas significan que se apoya a los soldados.

Hay una iglesia en Arlington, en la calle Key. Cada noche que paso, de regreso a casa, arranco un gran moño amarillo de su puerta. No me gusta que en la iglesia se ore por la muerte; y día a día lo renuevan. Y es nuestra guerra privada, la de un fraile con lentes contra mí.

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Publicado en OPINIÓN (Cochabamba), 04/09/1991

Tuesday, October 24, 2017

Un día con mexicanos/MIRANDO DE ABAJO

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Cambio de llantas y cambio de frenos. Las cosas se gastan, no son eternas como los presidentes. Ni rebuznan como tales.

Aurora amanece frío, nublado igual al lago de Corani aunque no tan húmedo. Va mejorando, sale el sol. Aprovecho para salir a arreglar el auto.

Mi padre siempre decía, hablando de los Estados Unidos, que agradecía a dios -un decir para un descreído- por los mexicanos. Lo explico. Resulta que son hábiles, llenos de recursos. Ante el despilfarro de partes, piezas, del norteamericano, encuentran soluciones aprendidas de la pobreza para todo. No es que el estadounidense no lo haga, pero la sociedad rica se ha sofisticado tanto que ya no se practica. Y esa situación ideal, la época de oro que sucedió a la II Guerra Mundial, se extingue, dejando atrás generaciones que crecieron en el mimo, que creyeron en las posibilidades infinitas del dinero, que hacen cada vez menos.  

Una puerta rota puede ser reparada, no cambiada; cualquier otra cosa lo mismo. Eso va en beneficio del consumidor y ayuda a crear un vínculo superviviente entre nosotros, minorías. Lo hacen los chinos, con éxito. Es a la vez manera de defenderse y de crecer sin olvidar el pasado. Lo ideal sería sin atisbo de nacionalismos pero es difícil dado el fuerte sentido racial y de territorio que nos asocia, en un espacio donde todos los latinoamericanos, incluidos los rubios argentinos, somos para los otros, los gringos, iguales.

Por qué si necesito arreglos en el carro prefiero ir a un taller mexicano que a otro local. Ahora que está Trump hay más razones válidas, pero siempre fue porque ambos, cliente y trabajador, sabemos que en un ambiente ajeno cualquier ahorro sirve. Además, y quiero ser enfático, existe cierta solidaridad y afecto que permite conversar, bromear, aprender que a pesar de ser en apariencia tan lejanos, estamos más cerca de lo creído.

Llevo dos horas en el taller Cocula (Cocula, Jalisco) mientras la tarde tornó apacible. Me ofrecieron tacos y mostraron fotos de familia, trabajos. Un cuidador de caballos en el sur de la ciudad, empleado por gente enfermante de rica, contó sus encuentros con fauna salvaje y compartió videos propios del rancho donde trabaja. Se ven osos negros, ¡una pareja de linces!, profusión de serpientes de cascabel. Dice que le pagan 700 dólares por quincena, que es poco, pero le dan casa. Parecía que nos conocíamos de mucho. Entre mecánicos nicas, hondureños y del vasto México, pasamos un rato riendo. Distinto sería si me iba a Firestone, y diferente en el precio también.

Pago, no estoy seguro de que sea así en todas partes, en efectivo y tengo garantía de palabra. En 25 años no hubo dificultad y eso me gusta. No podría hacerlo “al frente”, no sólo por regulaciones sino quizá porque se ha perdido algo íntimo. Tal vez nunca existió. Pasa con los barrios donde uno vive; prefiero, fuera de cualquier vicio de ghetto, estar cerca de lo mío entre comillas. Puede que sea desidia pero creo que no; he conocido demasiado como para saber que por muy buenos que sean los unos no son parecidos como los otros. Asuntos como este dan lugar a aberraciones nacionales, racistas. Pero yo hablo de comodidad, de la soltura de sentirme con gente a la que creo conocer, que sé interpretar. Nada más.

Esas gracias a dios siguen vigentes. Imagino que serán santas para quienes no tienen el recurso del idioma. Imprescindibles. En el caso de la indocumentación, peor aún (o mejor) porque ahí no queda opción: o te arrimas a los tuyos o te hundes. Sin que sea fórmula y que no existan excepciones.

Evadir el mundo de la tarjeta, manejarse con billetes arrugados. Implica hasta algo de trueque, que incluye apretones de mano, no una transacción aérea. Salgo con los dedos engrasados. Hay poesía y memoria en este amasijo de desechos metálicos, en el piso de tierra, en la mugre de los platos donde se comieron tamales.
23/10/17


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Publicado en EL DÍA (Santa Cruz de la Sierra), 24/10/2017

Monday, October 23, 2017

Casiopea/MADRID-COCHABAMBA

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Le regalaron un espejo. Ahí se contemplaba, pero, inclinándolo a los costados, estudiaba también el panorama: posibles clientes, habladurías de las siempre envidiosas putas, la ventana y por la ventana el cielo.

Así vio como arrojaban escaleras abajo al periodista del mayor diario local. Resulta que en el frenesí del alcohol, entre poetas, pintores y reporteros, alguno sufrió un ataque de pánico y creyó, dada la estatura del desgraciado, estar ante Chuckie, el muñeco diabólico. Era temporada de Urkupiña y los sexos se hallaban caldeados. La Juana, o Las Brujas, no daba abasto. Faltaban mesas, sillas y sobre todo camas. Había que improvisar. Con biombos de caña hueca fabricados con premura se habilitaban rincones donde por algún descuento, que luego era rescatado en singani, se podía echar una “paraguaya”, de parados, según la disponibilidad de muchachas voluntarias. Todo empezó allí, porque el escribidor, que no pasaba del metro cincuenta, quiso hacerlo con una alta y rubia meretriz que alegaba ascendencia yugoslava. Fue motivo de risas en la mesa, peor en el momento en que la blonda lo sacó a empujones gritándole que nunca podría llegar. “Enano”, maldijo.

Entonces estalló. Despotricó contra el gremio, contra los hombres, los cochabambinos, las putas. Parecía un floripondio de gran boca abierta y narcótica. Los gritos despertaron a otro comensal, amigo suyo, que andaría por los rumbos de la pesadilla por su manera de reaccionar. “Chuckie”, aulló, “Chuckie el muñeco maldito”. Y saltó, agarrando al orador por el cuello, tirándolo con gran violencia por las escaleras. Quienes conocieron la Juana saben que se trataba al menos de veinte escalones pronunciados. Entre rebote y rebote afloró por el hombro un pedazo de hueso, blanco en comparación a la oscuridad del pasillo, pero con colgandijos sanguinolentos que daban impresión de mocos de resfrío.

Hubo conmoción. Los comensales se convirtieron en enfermeros, médicos, cirujanos. La opinión general opacó los gritos del escritor. Las putas, semidesnudas, repetían “pobrecito”. No faltó un pragmático adalid que contratando un taxi lo mandara camino del Viedma con algo de plata y consejos al chofer.

Casiopea, desde su espejo, sonreía.

La noche, que apenas asomaba por una desgarrada cortina plástica, parecía de obsidiana (Le Clézio). Sus ojos cuchillos mayas. Supe, por instinto, que ella siendo mexicana, guardaría detrás del calzón el ave mítica de pico y jade, la serpiente emplumada, Quetzalcoatl. Descubrí, esa vez que fue última y única, largas plumas verdes colgando de líquenes imprecisos y retorcidas ramas húmedas y barbudas. “Hagámoslo por atrás”, sugirió, “si aumentas diez pesos”. Se puso de cuatro, de cuatro patas, cuadrúpedo; tomaba sorbos de Huari desde una botella café. Miré. Recordé a don Carlitos, viejo, pervertido, corrector de pruebas que cabeceaba con un lápiz entre los dedos mientras el director del diario le leía largos y somnolientos editoriales. Decía él que cuando un sexo se te ponía delante, abierto como estaba este, había que echar alpiste cerca, para que todos los pájaros que hubiesen entrado salieran hambrientos dejando la cueva libre. “La pureza de una mujer, cualquiera, se mide por el metraje de penes que acogió en su vida”. “Algunas tienen kilometraje, y si sumas pájaro tras pájaro habrás alcanzado una distancia como hasta Quillacollo”. Matemáticas de quien de seguro ya murió y que a pesar de parecer ducho en lides amatorias semejaba guardar un amargor bien dentro, que creaba estas imágenes de rabia.

Ella echó los negros cabellos adelante. Cascada de tules. Y se relajó.

El movimiento sincopado y distraerme con una reproducción de la Última cena de Leonardo en la pared hicieron que no me diera cuenta. En ese momento, cuando sujetaba las corvas duras y morenas de Casiopea, pensaba en la posición de Judas, tirado hacia atrás. Era cuando escuchó al Cristo afirmar que alguien de la mesa lo traicionaría, que lo vendería por míseros veinte táleros como si fuese alcachofa o berenjena de mercado. Apuró, Jesús, un trago de oscuro vino. Justo cuando ella apuraba otro desde una botella marrón.

Al escucharla tragar, miré hacia abajo. Dejé para otro momento el reconocimiento de Santiago apóstol, que creo no tenía barba e imitaba a un maricón. Un reflejo, fugaz, guiño apenas, descubrió que entre los cabellos ella observaba al detalle mi rostro gracias a su espejo. Yo que creía estar libre de miradas indiscretas, me encontré desnudo, avergonzado, in fraganti en mi poca pasión por el pecado nefando que se me había ofrecido y otorgado. Seguí, nobleza obliga, ya sin importar si Casiopea giraba su espejito de un lado a otro.

Puesto el pantalón, metiendo los bordes de la camisa dentro de él con la mano derecha, le pregunté por qué lo hizo, por qué lo hacía, por qué no miraba directamente, por qué, por qué. No respondió. Ojos de cuchillo maya, pupilas de obsidiana, dientes de jade. Sacó de la gaveta, desventrada y con exceso de uso, un cuaderno de dibujo, tapado con crayones y lápices de color. Staedler, mostró, “caros pero son los mejores”. “Tienen la textura del óleo”.

En ese momento oímos música. “Ya lo estarán cosiendo”, dijo alguien. “No hay que preocuparse. Dios y la virgencita le darán alivio”. Nos reímos, sabíamos que hablaban del periodista que se fue como avalancha hasta la calle Hamiraya ¿o era la Tumusla? Al final no importaba.

Casiopea abrió el cuaderno. Esbozos y más esbozos. Rostros desde distintos ángulos. Y un ensayo que debía ser la obra central proyectada, otra última cena moderna, donde Cristo y los apóstoles iban perfilándose claramente con los rasgos de los parroquianos del prostíbulo.

Sé que es herético, susurró, y que tal vez me pierda las delicias del cielo por esto. Mas debo hacerlo. En  ningún otro lado podré captar el detalle de las expresiones como lo hago aquí. Todos creen que ando admirándome sin parar, que la vanidad es un mal terrible. No imaginan que para mí el espejo es como una cámara y que basta un pequeño quiebre de muñeca para que mi cara se convierta en la de otros, en sus cuerpos, su movimiento.

Miré con atención el panel horizontal donde ya estaba la mesa pintada y los rostros también. Ropas y actitudes permanecían en esbozo, quizá buscando el momento preciso para eternizarse. La miré, sentada, achinada en su rictus indio mexicano. Del calzón azul moteado escapaban largos vellos: las plumas del quetzal sagrado. Reconocí a ciertos habitués de la Juana haciendo de apóstoles la víspera de la muerte del mesías. Pensé en Pan Apolek, el pintor de iglesia de la Galitzia polaca, que a sus santos puso detalles físicos de los feligreses del vecindario: profetas con cara de herrero, lavanderas de vírgenes, y que Isaak Emmanuilovich Babel eternizara en sus cuentos de la caballería roja.
03/07/14

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Publicado en MADRID-COCHABAMBA, Cartografía del desastre (con Pablo Cerezal), Editorial 3600, La Paz, BOLIVIA, 2015; Lupercalia Ediciones, Madrid, ESPAÑA, 2016

Imagen: Escuela veneciana

Thursday, October 19, 2017

¡Carajo, NO! ¿No entiendes?

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Pues estaban Arce, dicen que inteligente pero creo que solo cabezón, y la Montaño, Gabrielita, de quien las malas voces hablan tanto en el mal sentido -bueno para alguno- que ya ni escucho. Podríamos vender textos a lo loco si diéramos rienda suelta al chisme plurinacional. El primo hermano de Evo Morales, Donald Trump, tal vez lo supera, cierto, aunque los platos suyos carecen de picante y la carne tiene color de pollo.

Estos dos seres, los enviados de Evo, afirmaría que extraterrestres pero aún no se ha comprobado el gusto de los marcianos por el oro, aparecieron en la OEA con criterios inverosímiles. Resabios de El señor presidente de Asturias, pero también de la jocosa, aunque trágica, novela brasilera de hace mucho, El Bienamado. Morales no puede elegirse otra vez, está prohibido, pero… Resulta que hoy, en la Bolivia del faro del fin del mundo, todo es posible y a todo se le halla justificación. ¿Cuál ésta en el caso concreto de los representantes tratando de convencer a Almagro y los países de que Evo, bienamado señor presidente, tiene derecho a una y otras reelecciones? Que es un derecho humano… (Aquí tiene que haber un espacio para el asombro, y porque boquiabiertos vemos que necesitamos cepillar los dientes en este sucio planeta).

Derecho humano. El indiecito que apenas cortó sus abarcas de llantas usadas y cuya trilla no es muy profunda y son más bien modestas, piensa que si no se lo permiten estarán realizando un acto racista porque es aymara, y, pobrecito él, solo en el mundo, castigado por la eternidad, con bolsita de chuño y hojitas sagradas para matar el hambre, sufrirá, llorará, borracho estaba pero me acuerdo. No, no puede ser posible, qué se creen estos agentes de la CIA, si el pueblo boliviano, recua dolorosa según la presentan, alza a gritos su demanda de este para siempre y ningún otro. ¡Belzu ha muerto! ¿Quién vive ahora? Además, inconcebible que estos letrados al servicio de los Estados Unidos no entiendan que sobre la tierra hay algo nuevo, nunca visto (ahora está Trump para competir por el puesto). Asuntos como lo de la Zapata, las acusaciones de pedofilia, de paternidad cobarde y etcéteras son difamaciones, y, si ciertas fueran, es como leíamos en Ricardo Palma acerca del marino Juan de la Cosa: “niño bonito, con pajarito”.

“La princesa está triste ¿qué tendrá la princesa?” El presidente, cabizbajo, pensaríamos que sube a su vieja bicicleta Hércules y pedalea por las soledades del altiplano. Pero, no, ¿cómo?, para él avión, la Hércules para la indiada, porque el señor Morales es cacique tan colonialista como los virreyes y tan feroz como Morillo o Boves, gachupines, durante la independencia. Ser Inca implica estar por encima de los demás, disfrutar de la mejor chicha (whisky etiqueta azul en su caso), de los mejores culos (ñustas y ñustos), de strogonoff y filet mignon, que el thimpu lo coman los daneses, carajo.

Tal vez Morales está en serio inaugurando otra era donde cualquier cosa es derecho humano. Reclamar, por ejemplo, sexo con las senadoras masistas (cosa que no haría ni ebrio) de manera natural. Si el gobierno no lo permite estará atentando contra mi derecho humano. La cantaleta puede ser larga: es mi derecho humano meter mano en el dinero fiscal; derecho humano desvestirse en la plaza Murillo y poner a orear el miembro recién utilizado. Derecho humano enseñar sin título en la universidad, dar misa, extramaunción y hasta acostarse con el muerto. Ni hablar de dar o quitar vida sin ton ni son. O solo el presidente es cromagnon y nosotros neandertales. Cuestiones básicas y vitales para saber si permitimos espacio a la locura o la contenemos.

Mejor, más fácil, más sobrio, además de elemental en cuanto a pluralidad y legalidad, decirle que no, que lo sentimos pero que este preciso derecho humano suyo lo puede convertir en cucurucho y… embolsillarlo. Esta vez no hay derecho ni izquierdo, ni humano ni inhumano. Simplemente ¡NO! Carajo, ¿cuánto te cuesta entenderlo?
12/10/17

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Publicado en INMEDIACIONES, 16/10/2017

Fotografía: Agencia AP 

Wednesday, October 18, 2017

CARRASCAL BOCA ABAJO, de Claudio Rodríguez Morales

Claudio Ferrufino-Coqueugniot

Cuando leí por primera vez, en su versión digital, Carrascal boca abajo del escritor chileno Claudio Rodríguez Morales, sentí ese pequeño demonio de la envidia que salta en la literatura rusa del XIX. Tuve que decírselo, peor el orín que corroe el fierro que una sana profilaxis. Pues, bien, afirmé entonces, y lo repito ahora que tengo en mano el libro impreso, que esta novela era (es) con mucho superior a todo lo que yo había escrito en 30 años de intentos. Y unas pocas cosas más, elogiosas para él, que mejor callarlas por temor a irritar a los damnificados.

Un libro que denota al lado de un furioso talento, la calma del investigador, para dar como resultado un notable trabajo de ficción, de periodismo, de historia, junto a la lección que significa para el futuro indagar en el pasado y desenmascararlo.

2017